Como Configurar a Iluminação do Vray em 5 Minutos

O que é o Software Vray?

O Vray é um renderizador que tem como objetivo atribuir realismo aos projetos 3D. Este software é muito utilizado por arquitetos e designers de interiores em seus projetos, tornando-os mais compreensíveis para os clientes. Uma das grandes especificações para garantir resultados mais fotorrealistas é a configuração da iluminação do Vray.

O Vray é um dos renderizadores mais utilizados atualmente no mercado, principalmente como complemento do Software SketchUp, o qual realiza a modelagem 3D.

Através deste renderizador, realiza-se a configuração de diferentes materiais, elementos e objetos utilizados na modelagem 3D. Desta forma, a partir dele, vidros, alvenarias, metais, espelhos, móveis, iluminação, entre outros elementos, se tornam mais próximos da realidade, aprimorando o modelo 3D já existente.

Como esse artigo está estruturado

• Qual a Importância do Vray para os Projetos?
• Iluminação no Vray
• Como configurar o V-Ray Lights
  • Rectangle Light
  • Sphere Light
  • Spot Light
  • IES Light
  • Omni Light
  • Dome Light
  • Mesh Light
• Parâmetros Complementares de Iluminação
  • Sunlight
  • Exposure
• Conclusão

Qual a Importância do Vray para os Projetos?

Com a utilização do Vray nos projetos, os profissionais podem transformar um trabalho sem realismo, em um projeto que se assemelhe ao máximo ao que será construído na obra. Este fator é de grande importância ao realizar um trabalho de arquitetura ou design de interiores.

É a partir deste renderizador ou de outros renderizadores existentes, que o cliente consegue compreender melhor o que é proposto, qual será o resultado final do projeto e a emoção que ele transmitirá, tornando-se um projeto de arquitetura e design de interiores mais didático ao cliente.

Ao transformar o projeto em algo mais compreensível e didático, o profissional está evitando futuros transtornos e decepções que podem ocorrer se houver falta de entendimento por parte do cliente, em relação aos materiais e estética do ambiente, tornando-se o render essencial para a complementação do projeto.

É com o objetivo de transmitir uma experiência única ao cliente, que também alguns arquitetos têm utilizado a Realidade Virtual, com ela o cliente tem a sensação de estar dentro do ambiente projetado e ela pode ser criada através de imagens renderizadas pelo Vray.

Além deste fator, com a utilização do Vray, há a possibilidade de testar diferentes aspectos projetuais, o que permite diferentes análises do ambiente para que não haja receio e dúvidas nas escolhas do projeto ao finalizá-lo e iniciar sua obra.

Iluminação no Vray

Aprender a utilizar o Vray demanda tempo, vontade e muito estudo para obter resultados cada vez melhores e realistas. Dessa forma, o vray possui métodos para configurar as cenas, materiais, iluminação, e outros fatores que são importantes na busca por compreensão pelo profissional.

No caso da iluminação, a influência é grande no resultado da imagem renderizada, interferindo em questões que fazem a diferença ao apresentar o projeto para o cliente. Entre estas questões, estão alguns fatores como:

• Qualidade da imagem;
• Cor dos objetos;
• O que o ambiente quer transmitir aos frequentadores;
• Luz e sombra.

Dessa maneira, ao realizar a configuração da iluminação, há a possibilidade de configurar pelo render, tanto a iluminação natural como a artificial do projeto que está sendo realizado, complementando a cena. Isto acontece através de ferramentas com diferentes formas de iluminação do Vray Light.

Como configurar o V-Ray Lights

A iluminação pode interferir no Projeto de Arquitetura e Design de Interiores demasiadamente. Desta maneira, deve-se analisar inicialmente qual o melhor tipo de iluminação para o ambiente, sua potência, sua estética e a emoção que o local deve passar ao frequentador do espaço de acordo com seus costumes.

Após a análise e decisão do profissional de como ficará o projeto em relação ao ambiente e a iluminação, e a execução do projeto em 3D, que pode ser efetuado em softwares como SketchUp Pro e 3D Studio Max, inicia-se a renderização da imagem, para torná-la mais próxima da realidade do resultado final da obra.

Aconselha-se dessa maneira que ao configurar a iluminação no Vray, a cena não possua blocos, o que possibilita ao Vray uma renderização mais rápida e a possibilidade de analisar melhor a iluminação no ambiente.

Ao configurar a iluminação no Vray, é necessário conhecer as ferramentas nele existentes e os diferentes efeitos de iluminação que elas causam na imagem, conhecê-las economizará tempo ao renderizar a cena. Desta forma, fazem parte das ferramentas de iluminação do V-ray Lights:

• Rectangle Light, a qual se conhece também como Plane Light
• Sphere Light
• Spot Light
• IES Light
• Omni Light
• Dome Light
• Mesh Light

Rectangle Light

O Rectangle Light consiste em posicionar no projeto uma luz retangular ou elíptica. Ela é uma das luzes mais versáteis e é muito utilizada em leds, tela de projetor, spot de luz e janelas.

Ao ser utilizado no projeto em seu formato padrão, ele emitirá luz por apenas um lado. Caso haja a necessidade de emitir iluminação dos dois lados da face do Rectangle Light, é necessário habilitar a opção “Double Sided”.

Este método é utilizado por alguns profissionais para se assemelhar a luz natural que entra pelas janelas. No momento que esta técnica é utilizada nas aberturas, para obter um melhor resultado, é aconselhável colocar o rectangle light pelo lado de fora do ambiente, isto trará mais naturalidade e realismo para a cena.

Sphere Light

O Sphere Light é uma luz esférica, a qual quando colocada no ambiente, transmite iluminação para todos os lados.

Este tipo de iluminação proposto pelo Vray Light é diferente do Rectangle Light, já que o Rectangle possui formato distinto, e o Sphere Light, como possui ponto de luz multidirecional, é muito utilizado em abajour e lustres.

Porém, ao mesmo tempo, possuem como semelhança o fato de ambas, ao modificar seu tamanho na cena, causarem diferença na intensidade da luz emitida por elas, desta forma, é necessário cuidado ao colocar e dimensionar a luz no ambiente.

Spot Light

O Spot Light, ao ser colocado na cena, emite luz direcional, diferente da Sphere Light e do Rectangle Light.

Esta ferramenta emite uma luz mais focada, em formato de “cone”, o qual pode controlar o tamanho da área de luz e penumbra pelo Cone Angle e Penumbra Angle.

Este tipo de iluminação utiliza-se em postes, spots, dando destaque a algo específico do ambiente, como a um quadro ou outro objeto decorativo, e luminárias de mesa.

IES Light

O IES Light é composto por arquivo .IES., o qual precisa ser carregado na cena. Este arquivo já possui sua configuração com formas e sombras variadas.

Como pode-se notar, o IES Light diferencia-se das luzes anteriores, dependendo de um arquivo, o qual contém o formato, a direção e intensidade, buscando se aproximar ao máximo ao real.

Entretanto, ao utilizar esta iluminação na cena, apesar dela já estar configurada em relação a sua intensidade, pode-se controlar a intensidade separadamente também.

Geralmente, este tipo de luz utiliza-se nas cenas com spots e luminárias de trilho.

Omni Light

A Omni Light é uma luz que possui sua emissão de maneira multidirecional, semelhante ao que acontece com a Sphere Light.

A diferença da Omni Light com a Sphere Light, está na intensidade. Ou melhor, a Omni Light, independente do seu tamanho, se aumentado ou diminuído, sua intensidade não sofre alterações, deixando as configurações intactas.

Este tipo de iluminação utiliza-se bastante em luminárias de jardim, e em outras luminárias dependendo da proposta que se deseja implantar no design e iluminação do ambiente.

Dome Light

A Dome Light ilumina a cena como se houvesse uma fonte de luz ao lado de fora dela.

Este tipo de iluminação utiliza-se em conjunto com arquivos HDRs, com isso a iluminação baseia-se em imagens realistas, trazendo naturalidade para a cena, possibilitando a aplicação de um plano de fundo no render. Porém, outra maneira de usar este tipo de iluminação, é sem os arquivos, apenas com a cor que definí-la.

Este tipo de iluminação pode-se utilizar ao reproduzir a iluminação natural na cena e para homogeneidade na iluminação.

Mesh Light

A Mesh Light tem como objetivo criar luminárias em objetos de diferentes formatos. Isto acontecerá ao transformar o respectivo objeto em Componente ou Grupo, e posteriormente selecionar a opção Convert to Mesh Light.

Esta luz é nova no V-ray, sendo implantada na 3ª versão do software. A partir daí, os profissionais começaram a conhecê-la e entendê-la com o passar do tempo. Podendo utilizá-la em diferentes objetos, de diferentes maneiras.

Ao utilizar a ferramenta, há a necessidade de dosar seu uso, utilizando-a com consciência, pois se mal utilizada, pode impactar de forma considerável na velocidade da renderização. Dessa forma, uma solução para obter os mesmos resultados é investir na pós produção através do Photoshop.

Ao utilizar o Photoshop na pós produção da imagem, obtém-se uma complementação da renderização, tornando a cena ainda mais completa e realista, porém, é preciso cuidado para não deixá-la exagerada, e não acabar com um bom render.

Parâmetros Complementares de Iluminação

Além das ferramentas de V-Ray Lights já estudadas, existem outros parâmetros que completam a cena e a configuram para se tornar mais realista. O conhecimento desses parâmetros tornam a renderização da cena mais rápida e de melhor qualidade.

Entre os parâmetros mais utilizados nas cenas para sua iluminação, estão:

• Sunlight
• Exposure

Sunlight

O Sunlight é um outro parâmetro muito utilizado ao iluminar uma cena, ele possui como objetivo, simular a luz solar no projeto. Dessa forma, como ele está linkado com a sombra do SketchUp, ao realizar a troca de horário, o Sunlight se modifica automaticamente, alterando as sombras existentes na imagem.

Para acessá-lo, há a necessidade de clicar no ícone do Asset Editor e posteriormente clicar no desenho da lâmpada existente na janela, quando o Asset Editor é aberto. Ao clicar na lâmpada aparecerá a opção de habilitar o Sunlight.

Dentro do Sunlight aparecerá alguns tópicos que poderão sofrer modificações de acordo com as necessidades do projeto, entre esses tópicos, alguns se destacam, são eles:

Color Mode: Pode utilizá-lo para modificar a cor da luz solar;

Intensity Multiplier: Pode utilizá-lo para modificar o brilho do sol;

Size Multiplier: Possui como objetivo causar a difusão da sombra em mais dura ou menos dura na cena;

Ozone: Ao utilizá-lo será afetada a cor da luz solar, podendo a luz tornar-se mais amarelada ou azulada.

Todas estas modificações influenciarão no resultado final da imagem, tornando sua iluminação parte essencial do projeto. Por este motivo que é tão importante adquirir conhecimento e atenção ao configurar uma cena.

Exposure

O Exposure aparece quando é aberta a janela da renderização, a qual se chama Frame Buffer. Esta janela tem como objetivo melhorar e corrigir falhas na iluminação da cena.

Para configurar o Exposure, é necessário habilitar a sua opção. A partir desde momento, aparecerão o exposure, Highlight Burn e o Contrast.

• Exposure

O Exposure possui como objetivo configurar a cena se esta estiver muito clara ou muito escura, dessa forma, ao aumentar e diminuir o valor do Exposure, a cena poderá clarear-se ou escurecer.

• Highlight Burn

O Highlight Burn utiliza-se para diminuir o excesso de luz presente na imagem, porém há a necessidade de tomar cuidado ao utilizá-lo para que a cena não fique com a iluminação estranha, parecendo chapada. Aconselha-se dessa forma não zerar o Highlight Burn da imagem.

• Contrast

Ao utilizar o Contrast na imagem, o contraste entre a luz e sombra da cena aumenta. Dessa forma, ao configurar todo o Exposure, incluindo o Contrast, a cena ficará mais completa e realista.

Ao configurar o Exposure de forma correta, a imagem terá suas cores realçadas e sua iluminação melhorada, trazendo assim mais realismo e contraste para a cena.

Conclusão

Ao estudar a Iluminação do Vray, nota-se que há diversas ferramentas com o objetivo de produzir uma imagem de qualidade, apesar de inicialmente o render parecer difícil, após a compreensão do profissional sobre o que cada ferramenta pode modificar na imagem, torna-se mais fácil e rápida a realização da renderização.

Ao realizar uma cena renderizada, é necessário ter o conhecimento de todos os pontos importantes do render. Com isso, a compreensão da iluminação do Vray é um dos primeiros passos para buscar entender e executar uma imagem realista.

Pode-se dizer assim que a renderização é a soma de configurações que juntas se complementam, desde a iluminação, até as formas dos objetos e os materiais na cena existente.

Caso você queira aprofundar os seus conhecimentos e aprender a fazer renderizações fotorrealistas, a Projetou preparou para você o Curso de V-ray para Sketchup, em que você irá aprender as ferramentas básicas e avançadas do Vray; iluminação interna e externa; criação, edição e configuração de materiais.